音楽は速く考えるゲーム。この特徴が最も顕著なのはジャズでしょう。ビバップの系譜は進化を続け、名手ジョー・パスが提唱したロジックによって確立されました。当校ではそれを全ジャンルに応用、目覚ましい実績を上げています。
ジャズギターにも様々なスタイルがあります。ジャンゴ・ラインハルトのジプシージャズ・スタイルから、チャーリークリスチャン式の伝統的ビバップ、ウエス・モンゴメリーのオクターブに、マイクスターンの現代的ビバップ、フュージョンのスター達から、スーパーギタートリオのようなアコギの名手まで、枚挙にいとまがない。
ですが、その【スタイル違い】とは、「氷山」のようなもの。要するにそのミュージシャンの構成要素の数パーセント。そして、残りの大部分は、ダイヤトニック音楽を理解し、活用している、という根本的な大前提です。
したがって、常に「音楽システム」として、ジャズとアドリブを学んでゆきましょう！。
コードフォームこそアドリブの近道
２１世紀を迎え、益々ジャンルの垣根が薄らぐ現代、「一つのジャンルのスペシャリスト」では如何なものでしょう？トータルなミュージシャンであれ！その為には、貴方もコードフォームをシステマチックにマスターし、全てのジャンルを渡り歩きませんか？どうすればいいかって？・・・早速入学してください！
名手ジョー・パス。若き日に麻薬療養所「シナノン」で鬱々と研鑽の日々を送る中、非常に合理的で例外の少ない考え方をまとめました。それが「コードフォームによる分類」です。 それは・・・・・・
全てのコードは５つの基本フォームに集約でき、それをダイヤトニックと合わせ一カ所で展開すれば、欲しい音は常に手の下あるといったもの。この考え方は、レギュラーチューニングで弾かれる全てのジャンルに活用できます。実際、私はクラシック演奏時にさえ、そう考えています。 ジョーの名言
「ギターを上手く演奏する為の３箇条。その１〜音楽は早く考えるゲームだ。 その２〜難しく考えないこと。最大公約数としてシンプルに。 その３〜よく聴くこと。
上述の１と２を適切に行うための How toとして理想的なのは、なんと言っても「コードフォームによる分類」につきるでしょう。
アドリブだって、システムとして学ぶ
アドリブの内容～それは一見、大いなる自由に見えることですが、【幼児が言葉を覚えるように、ただひたすら聴き覚え、繰り返し弾き覚える】式の方法では、【子供～思春期】位の人には良いですが、大人には不向きと断言します。
アドリブの構築だって、作曲技法と同じで、明確にシステム化して認識～学習が可能です。「感覚、フィーリング」は音楽の母ですが、それだけでは、必ず大きな壁にぶつかります。その時に、どう対処するかで、上達の成果が決まるとも言えます。あなたが、自分のスキルに不満足ならば、今すぐ始めましょう！
JAZZをひとつの要素として
オーソドックスなメインストリームジャズに浸るのは楽しいものです。したがって、ジャズギターの学習を始めると、一時期はどっぷりと、浸かる人が多いですが、何故か、最終的にメインストリームにとどまる人は、あまり多くないように思います。
ペペタスギター教室～ペぺ田代マスターコースでは、ひとつのレッスンの中で、複数のテーマを混在させることが出来るので、自分の専門外のジャンルを、「一要素」として学ぶことができ、JAZZに興味を示す、ロックキッズや、シンガーソングライターも多いです。